Czy fragment zaświadcza o całości? Rytualny kawałek przestrzeni, znaleziony gdzieś w Nepalu, przeniesiony zostaje w nowy obszar. Pochodzi z czasu i przestrzeni otwarcia, teraz oglądany w intencyjnym zamknięciu. Zaaranżowany ludzkim gestem, trafia do czasu odosobnienia i kontemplacji. Skąd czerpie swoją moc? Przedmioty, nazwy własne, wszystkie one niosą w sobie imperatywy wyobraźni. Pobudzając ją, budzą też inne siły życiowe. Są szlakiem, którym podążamy intuicyjnie, chociaż świadomie i z przekonaniem. To, co jest, równoważy się z tym, czego nie ma. Materialność i jej brak tworzą tę historię. Jedne procesy trwają, inne są odpuszczane, kolejne się dopełniają. Mapa procesu twórczego rozwija się, pączkuje. Jedne luki są wypełniane, inne pozostają, zaświadczając o pustce, opuszczeniu, o sile nie-bycia.
Przemieszczanie się w krajobrazie jest także przemieszczaniem się wewnątrz siebie. Linie są ważne. Wywiedzione z górskiej sylwety, suną dalej, przez obszar papieru, wyznaczają nowe, niezależne meandry. Wyobraźnia miesza się z dokumentem. To, czego doświadczamy zmysłami, może być nierealne, spreparowane. Powstaje pytanie, jakie są warunki fikcji? Niezwykła jest siła niematerialności. Obszar efemeryczny, zmyślony, przyśniony, zaczyna sadowić się blisko tego, co określa się mianem prawdy, poznania. Yeti staje się symbolem – archetypem więzi ludzkiego z nieludzkim. Jego bezgatunkowość otwiera na doświadczenie relacyjności. Być może niedookreślenie, niedomknięcie są nam najbliższe, uwalniające.
Podróż łączy ruch i trwanie. Kim jest ten, kto wyrusza? Być może jest zbieraczem, owładniętym potrzebą tworzenia własnej kolekcji, która mieści się w gablotach albo wypełza w przestrzeń. Kolaż znaczeń podlega kobiecej intuicji zbieractwa. Kobieca podróż pełna jest szacunku do miejscowego czasu i biegu zdarzeń. Weryfikuje to, co zastane, ale zabiera tylko to, co naprawdę potrzebne. Nie jest pazerna i zawłaszczająca. Subtelnie odsyła dalej, głębiej, zapraszając do dalszej podróży. Przywraca równowagę między tym, co odległe, i tym, co bliskie, między namacalnym i własnym. Zamknięcie zamienia w medytacyjne odosobnienie, a rozrzucone kawałki składa w nową całość. Jej podróż wciąż trwa. Raczej snuje refleksję o charakterze przyłączającym, otwiera kręgi znaczeń, a doświadczenie własne wydaje się być w tym przypadku konstytutywne i szczególnie ważne. Opowieść otula niczym glina naniesiona na nepalski dom. A wszelkie pęknięcia są mile widziane.
Karolina Pikosz

Poniżej nagranie z Sonią Rammer i Karoliną Pikosz.

Sonia Rammer – artystka, psycholożka, podróżniczka, zajmuje się sztuką oraz teorią ze szczególnym uwzględnieniem psychologicznych aspektów twórczości, zawodowo związana z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu.
W latach 1995–2002 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (malarstwo oraz edukacja artystyczna), w latach 2003 – 2010 na Wydziale Nauk Społecznych w Uniwersytecie im. A. Mickiewicza w Poznaniu (psychologia).
Brała udział w licznych wystawach zbiorowych (np. Polska, Niemcy, Czechy, Bruksela, Izrael, USA, Islandia, Nepal), indywidualnych (np. BWA, Gorzów Wielkopolski; BWA Arsenał Poznań, Wieża Ciśnień, Konin; Baer Art Center, Islandia; Marpha Foundation, Nepal; Galeria Mira, Czechy) w kraju i za granicą oraz konferencjach.
Wypowiada się w różnych mediach: rysunku, malarstwie, wideo, instalacjach, często łączy techniki, tworzy rozbudowane cykle tematyczne. Autorka i współautorka tekstów podejmujących refleksję teoretyczną o sztuce z perspektywy psychologicznej.
W 2019 roku uzyskała habilitację w dziedzinie Sztuki Plastyczne w dyscyplinie artystycznej Sztuki Piękne, a od 2020 roku prowadzi pracownię Sztuki w Perspektywie Międzykulturowej na Wydziale Edukacji Artystycznej i Kuratorstwa, Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.

Zapraszamy do obejrzenia katalogu online.
Kliknij TUTAJ aby przenieść się bezpośrednio na stronę publikacji.

W związku z zagrożeniem związanym z rozprzestrzenianiem się koronawirusa SARS-COV-2 zmianie uległy zasady zwiedzania Galerii, które publikujemy na naszej stronie internetowej Galeria w czasie pandemii.

kuratorka: Karolina Pikosz
Początek 01.12.2020
ul. Gdańska 20
Koniec 24.01.2021